Der erfolgreichste argentinische Film aller Zeiten und eine Hochzeitsfeier, die in die Kinogeschichte eingehen wird…

Die Welt ist ungerecht, korrupt und deprimierend. Ein scheinbar harmloser Moment kann das Fass zum Überlaufen bringen und eine Kettenreaktion hervorrufen. Manche bleiben ruhig. Andere explodieren. WILD TALES ist ein Film über Menschen, die explodieren. Eine rabenschwarze Komödie über ganz normale Leute, die die feine Linie zwischen Zivilisation und Barbarei überschreiten.

Ein Gespräch mit Damián Szifrón

Jeder kennt das Gefühl, das Sie in Ihrem Film beschreiben. Jeder befindet sich mal an einem Punkt, an dem man in die Luft gehen will. Warum wollten Sie einen Film genau darüber machen?
Genau kann ich das nicht beantworten. Im Kern steckt wohl die Tatsache, dass ich Probleme mit Autorität habe. Ich hege eine Abscheu dagegen, wenn man mir vorschreiben will, was ich zu tun habe. Das ist sicherlich einer der Gründe, warum ich Autor und Filmemacher geworden bin. Natürlich ist man auch im Filmgeschäft enormen Zwängen ausgesetzt, aber ich bin mein eigener Herr, ich treffe meine Entscheidungen und ich kann, wenn es sein muss, auch Nein sagen. Das versetzt mich auch in die Lage, mich mit Themen auseinanderzusetzen, die mich interessieren. Wenn mir etwas stinkt, kann ich es in Geschichten verarbeiten. Das ist ein ausgezeichnetes Ventil. Otto Normalverbraucher hat ein solches Ventil nicht. Er muss es hinnehmen, wenn er zum Spielball von Kräften wird, die er nicht kontrollieren kann. Wir leben in einer Gesellschaft, die es uns nicht erlaubt, einfach nur wir selbst zu sein. In diesem Film kann ich all die Dinge sammeln, die mich wütend, zornig und hilflos machen. Dazu kommen noch andere Geschichten wie die Hochzeit. Hochzeiten machen mich natürlich nicht wütend. Aber ich empfinde sie oft als beengende Angelegenheiten. Man ist in einen Smoking mit Fliege gezwängt, den man sonst nie im Leben anziehen würde, es wird erwartet, dass man gut gelaunt ist. Und man steht da und wird Zeuge von etwas, das sich nicht echt anfühlt. Mir war immer bewusst, dass diese Episode am Ende des Films stehen musste. Sie hat am meisten Gewicht.

War die Produktion die erhoffte befreiende Erfahrung?
Ich hatte zumindest nie das Bedürfnis zu explodieren. Die Wut und der Zorn konzentrierten sich ausschließlich auf das, was man auf der Leinwand sieht. Der Dreh war sehr angenehm, Balsam für meine Seele, genau das, was ich gebraucht habe. Ich hatte zwei Jahre vergeblich versucht, einen Science-Fiction-Film auf die Beine zu stellen. In dieser Zeit hatte ich ganz viele Ideen für andere Geschichten, die sich mir regelrecht aufdrängten. Ich habe sie in eine Reihe von Kurzgeschichten umgesetzt und hatte auf einmal einen neuen Film. Kann sein, dass mir diese Geschichten so gut gelungen sind, weil ich sie ganz frei und ohne weitere Absichten zu Papier gebracht habe. Es war eine gute Übung, weil man auch sehr diszipliniert sein muss, wenn man Kurzgeschichten schreibt. Sie dürfen kein Gramm Fett haben, sie müssen auf ihre Essenz reduziert sein. Das hat mir auch bei der filmischen Umsetzung geholfen. Die Produzenten waren gleich begeistert, als ich ihnen die Idee vorstellte. Sie sagten, ich würde einen ganz modernen Film machen. Dabei sind die Geschichten an sich eigentlich ganz klassisch. Die Kombination macht es aus, daraus ergibt sich ein Film, wie man ihn nicht so oft sieht.